273不服气（3 / 3）

虽然松伯被迫成为被描绘的对象，但是沐行之仿佛没有看见松伯发来的救助目光，反而一副兴味正浓的架势看热闹。

大家都是常年作画的人，不必有人特意做裁判喊时间，只是约定了大致结束时辰，又让松伯做裁判兼任报时，松伯一声令下，几个人就动起笔来。

只有苏青鸾，只是认真地观察着索要描绘的对象。

约莫过了一碗茶的时间，苏青鸾才开始下笔。

对于她这种本身有功底，而且后天也没有懈怠练习的人来说，素描若是不考虑上色，真人半身像也不过一个时辰左右能够完成。至于庭院，和盆栽，因为是静物风景，所以比人物还要完成的快速一点。

于是这一天苏青鸾没有上课，“上课”的内容完全变成了素描写生实践课——至少对于苏青鸾本人是这样的。

为了让每个人之间不互相干扰，沐行之坐在了“裁判”的位置上，防止两边互相干扰。

写意水墨画由于只讲究意境，所以是最先完成的一部分画师；而工笔画就显然要繁复细致一些，却也赶在了苏青鸾的前面完成了；而苏青鸾则变成了所有人当中最后完成自己的画的人。

但是，等到那些画师看到苏青鸾的话，只剩下此起彼伏的吸气声，什么也说不出来。

“哦，这叶脉上面的色泽和纹路，真的是画出来的么？”

“天啊，我仿佛能感觉到庭院那一张，破损的墙皮快要脱落了！”

“天啊，她把松伯胡须和发顶的走向都记画下来了！”有人惊叹道。

甚至于，不仅仅是须发的走向和纹理，就算是再怎样寻常的存在，苏青鸾也画得惟妙惟肖——甚至松伯脸上的皱褶纹路，甚至脸上的毛孔。

这种细致程度，即便是工笔画也不能比拟，因为中国本土的绘画技法，最大一个弊病就是“透视”效果掌握得并不太理想。也正因为如此，让明明很立体的东西，感觉画出来就是“一张纸片”的感觉。

而透视，恰恰可以弥补这个缺点。