第666章 叶薰的期待（2 / 5）

如果她的生命高点只是留在学校当大提琴老师，那她真的觉得自己这一生过的有些平凡了。像她这种天生丽质的人，怎么可能甘于平凡呢？

其实回到福湾之后，她每个月逛街，都能被星探递名片，那些星探希望请她去演电影出唱片什么的，她身边的朋友也劝她去当明星，凭她这种资质，如果当明星，肯定比拉大提琴有前途的多。

总是受到这种思想的冲击，叶薰的心也有些迷乱了，她也不知道自己未来的方向是什么。是放下学习了十几年的大提琴，开始一段全新的人生旅程？还是继续沉寂在大提琴的世界里，品味一个人的孤独与寂寞？

叶薰越来越倾向于前一种选择了。不过很忌讳娱乐圈这个大染缸，生怕跳进去就万劫不复，所以叶薰又不敢轻易去接受那些星探的邀请。她希望得到一个安全的有保障的机会去进到娱乐圈里，而不是进去后就身不由己那种。

这次突然得到一个可以给云世界杜星河伴奏的机会，叶薰觉得这对于她来说，很可能是个改变命运的机会。

叶薰之前和福湾交响乐团的团长李瑞年聊过，知道杜星河是个很与众不同的唱片公司老板，杜星河对于西洋乐的接受度，明显比其他圈内人要高。否则他就不会在自己的新书发布会上，请西洋交响乐团来坐镇，而不是用更传统也更高雅的民乐团来映衬。

叶薰其实早就知道杜星河这个去年在圈内突然蹿起的天才少年了。只要是福湾音乐圈内的人，几乎就没有人不知道杜星河的名字。虽然有很多人都质疑杜星河，但这么长时间过来了，已经没有人能漠视杜星河和云世界的存在与崛起。

叶薰之前也是抱着怀疑的态度来看待杜星河的。杜星河的成名作《鸳鸯蝴蝶梦》，开创一代新古典主义乐风，将民俗乐和西洋乐结合在一起，这真不是一般人能做到的。

特别是她们这些西洋乐手，在《鸳鸯蝴蝶梦》的伴奏中，听到西洋管弦乐的声音，那真是有种惊为天人的感觉！

叶薰实在无法想象，杜星河能创作出这么具有开宗立派性的作品。

后来云世界出品的挂着杜星河名字的作品，叶薰都有关注，像是方雅君的《我只在乎你》，这首歌的旋律明显具有东瀛风格，词旋惊人的工整，那样的曲子和词作，叶薰也觉得像杜星河这种年轻人肯定做不出来，特别是这首歌和《鸳鸯蝴蝶梦》的风格大相径庭，她很难想象，这两首歌是出自一人之手。

再后来的《le摸n-tree》，风格差异就更大了，这简直就是欧派音乐的代表，东方元素极少！这歌也是一个17岁少年做出来的，怎么可能啊！

之后云世界又推出了伊彦的《花心》，这歌明显也有东瀛曲风，。

，就像他们严谨的性格一样，特别的工整，这点几乎在每一首东瀛曲作中都能得到体现。而国人的作曲，多走写意一派，并不追求太工整的效果，而是追求内在的抒情，就像国人的水墨画那样，讲的是一个意境。

杜星河很多歌都是有意境的，但也有很多歌，带有东瀛曲风，或欧美曲风，这让叶薰觉得这个人的作品很分裂，几乎没有特点可言。

大凡的作曲家，不管做什么样的曲子，都是有他们自己的印记在里面的，但杜星河的作品，完全没有印记，反倒像是很多人配合着做出来的。

这也是为什么那么多圈内人质疑杜星河的终极原因，因为他们看不到杜星河作品的统一性，或一种内在核心的一致性。

叶薰也是一直这么觉得的。直到现在，和杜星河合作过《天鹅》后，虽然很佩服杜星河的乐感，但她心里其实还是觉得杜星河背后肯定是有运作团队的，只要是有点音乐素养，并研究过杜星河作品的人，肯定都有这种质疑。

但即便如此，叶薰还是觉得杜星河很特别，或者说，是他的团队很特别，风格很多样化，而不是墨守陈规的。