第四十八章 我来独自出演（1 / 4）

演戏剧最重要的是什么？

剧本的质量，演员的演技，舞台道具的制作，灯光和音乐的配合……

这些都很重要，但是，最关键的，其实是情绪的调动。

如果一场戏剧制作精良，演员也很卖力，可是剧情内容无法调动起观众的笑容和眼泪。

那这样的一场戏剧，其实就是失败的。

至少，这个幻境的制造者对于戏剧的理解是这样的。

康恩赫意识到这一点，正在努力构思。

他想了很多戏剧效果，最终认为这些戏剧效果都很难区分出坐在台下的那个女人。

比如演一场白人文化背景里的戏剧，什么落难大小姐被英勇牛仔拯救，又或者美国南北战争中北军对于南方的烧杀抢掠。

任何一个白人，看到这样的戏剧，都会真心实意地出现欢喜或者哀伤的情绪。

只要他能听得懂英文，他就能有很强烈的代入感。

毕竟台上的演员，台下的观众，都是所谓的“高加索白人”。

如果眼前这个幻境，完全受到那个女人的控制，那么，女人笑其他面具人就笑，女人哭其他面具人也哭。

这就没有任何可能，能从几千张面具当中找出那个女人。如果是这样的话，他们三个已经要被永远困在这里了。

但是很明显，根据那个女人表现出来的意思，这些幻境幻化出的“面具人”对于台上戏剧的情绪变化，是有自己的感知的。

那个女人并不能完全控制这个幻境。

幻境对于一场戏剧，有它自己的纯粹的感受。他们在舞台上表演喜怒哀乐，这些幻境幻化出来的“面具人”就会表现出相应的喜怒哀乐的“表情”。

所以，破局的关键在于，他们三个要想办法演出一种独特的情绪。

这种情绪足以让数千名面具人观众一会哭一会笑，但是，这种情绪必须要让那个女人，无法真正代入和理解。

让一个这个年代的白人去看类似于《失空斩》，《华容道》这样的戏剧剧情，应该就能起到这样的效果！

康恩赫把自己的想法和芬里尔和耶斯特说了一下，二人纷纷夸赞康恩赫的缜密的思维。